導(dǎo)語：中國交響芭蕾的歷史心得一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

一、交響芭蕾

眾所周知“交響芭蕾”與誕生蘇聯(lián)有深切的聯(lián)系，當(dāng)然這一概念的提出也是源于蘇聯(lián)。它是由蘇聯(lián)著名編導(dǎo)費多爾•洛普霍夫首次統(tǒng)提出的。其實，交響芭蕾的誕生在芭蕾藝術(shù)史上也是慢慢進化逐步成長起來的。由于交響芭蕾長于以虛擬、寫意手法表現(xiàn)人物的內(nèi)心世界和生活的多種多樣。因此舞蹈形象與音樂形象有著類似的特性，舞蹈的結(jié)構(gòu)也可以借鑒音樂（特別是交響樂）的結(jié)構(gòu)。這種類似性在原始音樂和原始舞蹈之間已存在。這當(dāng)然與當(dāng)時的政治經(jīng)濟格局形勢密切相關(guān)，二戰(zhàn)結(jié)束后還不是特別明顯，尤其是兩極格局的消亡，形成了多元化發(fā)展的情況，文化映照著新的政治經(jīng)濟格局，交響芭蕾又重新受到注意，越來越多地運用于新創(chuàng)作的舞劇中，使音樂和舞蹈水乳交融，構(gòu)成一個完美的整體，變異和升華。這種態(tài)勢，與世界政治、經(jīng)濟格局的變化密切相關(guān)。二次大戰(zhàn)結(jié)束尤其冷戰(zhàn)結(jié)束后，多元發(fā)展成為時代主流，新的政治經(jīng)濟格局反映在文化現(xiàn)象，則呈現(xiàn)多元、互補。這時的交響芭蕾采用交響舞蹈的手法，可以使芭蕾本身超越一般的抒情，創(chuàng)造出詩一般的意境與唯美的畫面，有利于充分發(fā)揮芭蕾本身的特性與美感。

與上述發(fā)展態(tài)勢我們可以看出，在20世紀芭蕾的創(chuàng)作觀念和手法呈現(xiàn)出以下三種明顯的變化：（一）交響芭蕾的悄然興起并迅速走紅；（二）與現(xiàn)代舞的關(guān)系的由對立、排斥走向交融合作；（三）戲劇芭蕾得以升華。交響芭蕾源于一些芭蕾編導(dǎo)的藝術(shù)創(chuàng)新，他們引入交響樂曲來編舞，最早產(chǎn)生于30年代。通過這種方法在音樂與舞蹈之間建立起一種的新的結(jié)構(gòu)關(guān)系，從而產(chǎn)生了這種新的芭蕾舞種──拋開戲劇因素來表現(xiàn)音樂，即為交響芭蕾。交響芭蕾不再刻意地區(qū)說明什么，而是把芭蕾藝朮帶到一種嶄新的環(huán)境，觀賞者可能任由自己的想象翱翔，曲線上藝術(shù)的自有之美。西方往往只把根據(jù)非舞蹈的交響音樂作品（交響曲、協(xié)奏曲、音詩等）編成的舞蹈稱為交響芭蕾。從這概念出發(fā)，常常有陷入機械仿效音樂結(jié)構(gòu)，不去深入理解音樂的內(nèi)涵和藝術(shù)形象的危險。有些“交響舞蹈”只是一堆追求形式效果的毫無內(nèi)容的技巧動作的組合，缺乏應(yīng)有的藝術(shù)形象和意境。但也有的在形式上有所突破和創(chuàng)新，好的交響芭蕾作品中完美而和諧，恰似一支技藝精湛的交響樂隊，獨舞、群舞、雙人舞、各種舞蹈、在同一節(jié)拍、同一時刻中，交相錯映令人目不暇接。透過優(yōu)美的舞姿形態(tài)形象化的描繪出無形的音樂圖景，為人們展示出豐厚的意蘊，傳達由樂與舞編織的詩意情感。交響芭蕾作品極為酣暢淋漓里地舞個不停，沒有炫技性的表演插舞，但卻能舞動出曼妙的身姿與唯美的場景。演員著裝十分簡便，樸素、自然，不會特意的矯揉作態(tài)，追求浮艷，作品舍棄堂皇富麗的布景，追求自然魅力的藝術(shù)表達。交響芭蕾的出現(xiàn)是對傳統(tǒng)芭蕾藝術(shù)結(jié)構(gòu)的一種反駁，它不再圍繞一個核心故事展開表演，而是把舞蹈同故事從某種程度上剝離開來，使之抽象而變得更加詩意。

二、我國的交響芭蕾史

由于種種原因，中國的舞劇創(chuàng)作一直以來都深受蘇聯(lián)戲劇芭蕾的牽制影響，這也就是說我國基本上承襲蘇聯(lián)戲劇芭蕾舞劇的模式并運用蘇聯(lián)戲劇芭蕾的藝術(shù)創(chuàng)作手法，這并不是源于我們民族自身，成長發(fā)展起來的一門藝術(shù)，這也對我國交響芭蕾的成長與創(chuàng)新造成了一定的禁錮，使得我國的交響芭蕾發(fā)展較為緩慢，這是在特殊歷史時期的特別選擇，從某種角度上來講，是必要的也是有益的，在這樣的外界條件下，我國的交響芭蕾也得到了一些長足的進步與發(fā)展，而且產(chǎn)生了許多優(yōu)秀的舞劇作品，這些作品我們?nèi)匀挥洃洩q新，印象深刻，像早期的經(jīng)典作品《白毛女》、《紅色娘子軍》等雖然它們都帶有很深的時代印記，表現(xiàn)的大多都是當(dāng)時社會狀況下的市井現(xiàn)象以及勞動場面，但今天看來仍不失為佳作。觀看我國早期的優(yōu)秀舞劇作品，腦海中仍會浮現(xiàn)出當(dāng)時人們的生活狀況，這充分的體現(xiàn)出了我國交響芭蕾的寫實性。如今，交響芭蕾已經(jīng)引爆全球，它以勢不可擋的魅力迅速得到最為廣泛的應(yīng)用和普及。我們沒必要再繼續(xù)墨守成規(guī)，落后下去，更沒必要認為自己根基淺，沒有跟別的國家可以相提并論的資本。采用交響舞蹈相結(jié)合的手法，可以使舞蹈超越一般意義上的抒情圈子，創(chuàng)造出詩一般典雅精致的意境，可以充分發(fā)揮舞蹈本身的藝術(shù)特性。然而舞蹈界有人卻認為交響芭蕾只能營造純音樂的、無情節(jié)的形式的抽象性作品。因此得出交響芭蕾不符合中國國情的說法。如果對交響芭蕾有全面的了解和認識的話，絕不會出現(xiàn)這種情況。深入了解交響芭蕾可以知道，優(yōu)美寫實的舞蹈配以動聽華麗的交響樂可以展現(xiàn)出無數(shù)的動人情節(jié)與恢弘的場面，通俗易懂，畫面唯美，情感表達細膩，因此交響芭蕾是完全符合我國國情的，并且對社會的發(fā)展與進步起到了一定的促進作用。

交響芭蕾的興起對芭蕾的發(fā)展走向深刻影響，打破了傳統(tǒng)創(chuàng)作模式，擴寬了芭蕾的創(chuàng)作思維。交響芭蕾是指在復(fù)雜的沖突性或?qū)Ρ刃缘膽騽〗Y(jié)構(gòu)上加以變化和發(fā)展的舞蹈形式。蘇聯(lián)編導(dǎo)們一方面為了避免交響芭蕾單一模式的存在而追求多變的編創(chuàng)手法，一方面由于理解到交響樂隊創(chuàng)作舞蹈形象的意義，因此將芭蕾的思維原則運用到舞蹈藝術(shù)中來，使造型主題隨著芭蕾音樂主題一同發(fā)展。而這并不是簡單的借用，不是吧交響樂法則機械的搬到芭蕾中來，而是積極尋找適應(yīng)芭蕾的可能性并充分利用這些可能性，靈活掌握交響法則。芭蕾的創(chuàng)作要保持相對的獨立性，既尊重音樂，但又不能成為音樂的附屬品。

因此，20世紀不論何種形式、何種風(fēng)格的芭蕾創(chuàng)作，交響化的追求與體現(xiàn)都是他們創(chuàng)作的原則之一。交響芭蕾是芭蕾舞的表現(xiàn)形式之一，它是交響音樂的一種延伸，按照交響樂的結(jié)構(gòu)規(guī)律編排組創(chuàng)的舞蹈，準(zhǔn)確地說是一種通過虛擬、寫意的手法展現(xiàn)人物的內(nèi)心世界和表現(xiàn)生活的藝術(shù)表現(xiàn)方式。也正是由于這個原因，舞蹈形象與音樂形象才有著類似的特性和共鳴，它們的結(jié)構(gòu)相互之間可以借鑒使用，互助發(fā)展。其實我們不難發(fā)現(xiàn)，在原始音樂和原始舞蹈之間，這種類似性的關(guān)系就已存在了，這是千百年來藝術(shù)發(fā)展的必然結(jié)果，到了古典浪漫芭蕾時期發(fā)展的更為迅速，如春柳吐絮一發(fā)而不可收拾。比較著名的作品《天鵝湖》中的群鵝翩翩而舞的場面、《吉賽爾》中女鬼的舞蹈、《舞姬》中的幽靈王國一場舞戲、《海俠》中的花園片段、《胡桃夾子》中的小雪花舞蹈的一場，等等，這些都采用了交響音樂式的創(chuàng)作手法。當(dāng)然一些大的著名交響音樂家的作品也給予了編導(dǎo)們很大的啟發(fā)，如格拉祖諾夫、柴科夫斯基等大家的交響音樂。交響芭蕾擁有強大的藝術(shù)表現(xiàn)優(yōu)勢一方面，其音樂——舞蹈的特殊戲劇結(jié)構(gòu)能夠十分清晰明了地表現(xiàn)劇情，另一方面，它罕見而又純正的舞蹈形象令人咋舌，我們往往令人驚訝于交響樂鮮明地人物性格以及作品深厚的思想內(nèi)涵。在交響芭蕾的展現(xiàn)過程中創(chuàng)作者淡化了一定的情節(jié)，而淡化情節(jié)是交響芭蕾的一大特點。較“情緒”而言，“情節(jié)”是芭蕾藝術(shù)難以展現(xiàn)其真正的魅力，限制了芭蕾發(fā)揮的空間，但芭蕾還必須有情節(jié)的支持和音樂的完美融合。盡管作品具有音樂的非具象性和虛擬性特征，但我們還是能夠探求到歷史的真相和規(guī)律，并且能從中感受到現(xiàn)實生活的某些具體含義與概括性的深刻哲理。

所以中國應(yīng)該做的恰恰是更好地去掌握交響舞蹈藝術(shù)，在不斷地探索中，使得形式上和藝術(shù)形象和意境齊頭并進，避免那些機械模仿和流于表面的創(chuàng)新的誤區(qū)，我國的交響芭蕾藝術(shù)沒必要墨守成規(guī)，打破芭蕾藝術(shù)高度規(guī)范化的傳統(tǒng)觀念，我們應(yīng)該選擇在傳承中勇于嘗試創(chuàng)新與摒棄，繼續(xù)加強演奏技巧，注重藝術(shù)家的演奏熱情對作品的解讀與氣氛的渲染，使樂曲演出的節(jié)奏更加清晰和富于變化，這樣才會使芭蕾的展現(xiàn)更加細膩，貼近生活并高于生活?！霸诎爬賱?chuàng)造中，借鑒交響音樂的思維邏輯，以舞蹈也有的規(guī)律為主，力求達到音樂與芭蕾的高度統(tǒng)一”，我們稱這種創(chuàng)作方法為交響編舞法。盡管交響芭蕾的編創(chuàng)理念與思想是在蘇聯(lián)初期首次以書面的形式提出，但我國藝術(shù)家利用這種編舞法結(jié)合我國特有國情編創(chuàng)出很多優(yōu)秀的作品。近年來中國的交響舞蹈教學(xué)實驗也獲得了可喜的成果，我相信不管是舞蹈編導(dǎo)還是舞蹈演員必然能夠迎來交響芭蕾的春天。

三、小結(jié)

中國向來追求詩樂舞的完美統(tǒng)一，由于現(xiàn)代生活方式的轉(zhuǎn)變，現(xiàn)代人的物質(zhì)精神追求已經(jīng)大大改變?nèi)藗儗鹘y(tǒng)的藝術(shù)興趣已不再那么濃厚，一門藝術(shù)的存活不僅依靠優(yōu)秀的藝術(shù)創(chuàng)作者，還必須有觀眾的鼎力支持，人們越來越?jīng)]有詩意，人們的心也變得浮躁到難以坐下來用心去看去欣賞藝術(shù)，吸引人們的是大俗而非大雅的東西，充滿現(xiàn)代氣能夠息的東西才能跟得上大家的現(xiàn)代化節(jié)奏。這就意味著大批觀眾的流失，許多有才華的藝術(shù)家也轉(zhuǎn)而走向別的藝術(shù)道路為了生存去盡力迎合大眾的口味，不管是內(nèi)容還是形式方面都難以由上層的交響芭蕾藝術(shù)作品出現(xiàn)，那些優(yōu)秀的舞者也有令人憂愁的地方，因此近年來交響芭蕾的發(fā)展現(xiàn)狀并不樂觀。

首先對于觀眾而言，興趣是最好的老師，我向往通過一些不能錯過的作品燃起大家的興趣。芭蕾舞在短短數(shù)百年的歷史中，留下了許多豐富的保留劇目，有些作品還是值得大家去細細品讀的，如柴可夫斯基三部經(jīng)典舞劇《睡美人》、《天鵝湖》、《胡桃夾子》。除此之外，作品的欣賞側(cè)重點也有所不同，劇目的選擇也是有講究的。我們可以去觀賞《羅密歐與朱麗葉》去體味一出完整的故事，去領(lǐng)略戲劇芭蕾和古典芭蕾的魅力。如果想去嘗試一些新鮮奇特的芭蕾舞藝術(shù)《，春之祭》《牧神的午后》等現(xiàn)代芭蕾最不錯的選擇。當(dāng)然如果你想見識一下如何用肢體語言來表達音樂的優(yōu)美旋律和豐富內(nèi)涵，那么交響芭蕾就是你的必然選擇，強烈推薦《四種氣質(zhì)》和《主題變奏曲》。如果你想體會交響芭蕾中的生活那么向您推薦《寶石花》第一幕中的《訂婚》一場，是最優(yōu)秀的段落之一?？ń萘漳扰c達尼拉在森林里共跳愛情雙人舞，當(dāng)舞蹈接近尾聲時，舞臺深處的房間背景才慢慢顯露出來。成群的青年男女涌上舞臺，于是，雙人舞不知不覺地加入到集體的舞蹈當(dāng)中，一場訂婚禮就這樣拉開了序幕。從愛情表達自然過渡到訂婚儀式，顯得親切自然，格外的貼近生活。

其次對于創(chuàng)作者，那些富有才華的藝術(shù)家們，他們可以為交響芭蕾的發(fā)展做出更多的貢獻，當(dāng)然他們也是交響芭蕾的發(fā)展關(guān)鍵。創(chuàng)作者要審時度勢，掌握好交響芭蕾藝術(shù)內(nèi)在的發(fā)展技巧，從而創(chuàng)作出優(yōu)秀而經(jīng)典的作品，交響芭蕾在探索中向前踏進。其實品論一部作品是否優(yōu)秀主要有三點著眼點這也是作家們應(yīng)當(dāng)遵守的創(chuàng)作原則：(一)創(chuàng)新是一部藝術(shù)作品永葆生命力的靈魂，它之所以經(jīng)典也在于它能夠不斷創(chuàng)新；（二）優(yōu)秀的藝術(shù)作品不在乎它是否擁有華麗的外表，而在于作品中所蘊藏的豐富的思想情感內(nèi)蘊，以及它展現(xiàn)的廣闊文化背景；（三）藝術(shù)作品一方面要與社會發(fā)展保持密切聯(lián)系另外更要與符合觀眾的內(nèi)在精神需要。

最后，一門藝術(shù)要發(fā)展必須在海納百川，但是這并不意味著我們得對外國的營養(yǎng)形成依賴，我們應(yīng)當(dāng)做到在總結(jié)歷史經(jīng)驗的同時，對待外國經(jīng)驗時以我為主，為我所用，從而在創(chuàng)作上達到推陳出新革故鼎新的效果，中國的交響芭蕾一樣可以在國際舞臺上展現(xiàn)出華美而翩然的舞姿。