導(dǎo)語：求同思維在鋼琴教學(xué)的作用一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

一、鋼琴教學(xué)中音樂風(fēng)格的確立

從某種角度上來講，人們對(duì)事物的認(rèn)識(shí)必須要建立相關(guān)認(rèn)知體系，經(jīng)由相互參照后才能得到一個(gè)確切的結(jié)果。與音樂作品的理解以及賞析而言，必須要積累相關(guān)領(lǐng)域的有效知識(shí)，對(duì)比領(lǐng)域內(nèi)有關(guān)概念的異同，繼而形成系統(tǒng)的知識(shí)框架。由此可知，在對(duì)有關(guān)領(lǐng)域知識(shí)進(jìn)行學(xué)習(xí)中，其知識(shí)的分析、歸納與整理必須要應(yīng)用求同思維。一般而言，領(lǐng)域?qū)W習(xí)主要強(qiáng)調(diào)領(lǐng)域內(nèi)相關(guān)概念的了解，于音樂作品詮釋過程中，依據(jù)作品風(fēng)格理論知識(shí)，結(jié)合音響概念，收集有效的知識(shí)信息，進(jìn)而構(gòu)建領(lǐng)域信息系統(tǒng)框架，擺脫知識(shí)單純積累。針對(duì)鋼琴而言，作為音樂表演技能的關(guān)鍵學(xué)習(xí)課程，不同于音樂史以及音樂賞析等學(xué)科，其在音樂理解活動(dòng)上獨(dú)成體系。有關(guān)研究學(xué)者立足于心理學(xué)角度，證實(shí)了與音樂聽覺相關(guān)的聯(lián)覺對(duì)應(yīng)規(guī)律，將音樂表演、音樂欣賞與音樂史學(xué)研究中針對(duì)音樂作品的理解納入了同一個(gè)領(lǐng)域。不同于音樂實(shí)踐領(lǐng)域，從音樂理解活動(dòng)角度出發(fā)，這幾者具有相同性。由此可知，在收集相關(guān)信息過程中，可充分挖掘音樂史以及音樂賞析等領(lǐng)域。例如通過課程《鋼琴藝術(shù)史》中的相關(guān)內(nèi)容進(jìn)行有效整合，編者充分分析每一時(shí)期的顯著特征，進(jìn)而凝練并總結(jié)標(biāo)題，有效展示了時(shí)代背景下的音樂風(fēng)格，同時(shí)賞析了作品的音響。從本質(zhì)上來講，這種科學(xué)認(rèn)識(shí)活動(dòng)結(jié)合作品音響給人極大震撼，展示了各個(gè)時(shí)期鋼琴音樂的不同美學(xué)特征，并將作品限于嚴(yán)格學(xué)術(shù)規(guī)范中。在此情況下，能夠確立彈奏要求，主要包括六個(gè)方面：一是觸鍵，二是力度，三是踏板，四是速度，五是分句，六是線條。如《法國(guó)組曲》第三組作品風(fēng)格在確立時(shí)，首先立足于譜面分析角度，結(jié)合巴洛克時(shí)期音樂文化，進(jìn)而收集有關(guān)信息，基本分類主要包括七個(gè)方面：第一，在樂譜特征上，具有歌唱性、復(fù)調(diào)性、裝飾性以及斷連性；第二，在音樂思想上，強(qiáng)調(diào)宗教精神的統(tǒng)治地位，但較之前相比有了一定的進(jìn)步，人們開始關(guān)注享樂；第三，在美學(xué)特征上，音樂與建筑以及美術(shù)息息相關(guān)，基于追求奢華的內(nèi)部裝飾以及形態(tài)變化的基礎(chǔ)上綜合運(yùn)用了建筑、繪畫以及雕塑；第四，在樂器特征上，已經(jīng)擺脫了聲樂的主導(dǎo)地位，鍵盤樂器有三種形態(tài)，即楔槌鍵琴、管風(fēng)琴以及羽管鍵琴；第五，在曲式類型上，主要是舞蹈組曲，眾多樂章均采用相同曲調(diào)，曲式結(jié)構(gòu)具有相關(guān)性；第六，從音樂情緒上來講，主要是作者在續(xù)娶時(shí)所作，情趣盎然；第七，立足于聲音特點(diǎn)，可以用楔槌鍵琴來進(jìn)行演奏，音色較為優(yōu)美、柔和，發(fā)揮了求同思維的應(yīng)用效果。這類分類概括加強(qiáng)了求同思維的效果，構(gòu)建出了作品的客觀內(nèi)心音樂風(fēng)格，有助于指導(dǎo)彈奏技術(shù)。具體而言，其指觸主要為手指彈奏，體現(xiàn)了斷連奏特征，力度較為輕巧，延音踏板踩得妙處橫生，音色與弱奏變化得當(dāng)，分句與呼吸均衡感顯著，同時(shí)指法設(shè)計(jì)優(yōu)越，保證了多聲部音樂的進(jìn)行，節(jié)奏律動(dòng)與規(guī)律滿足相應(yīng)技術(shù)要求，能夠準(zhǔn)確呈現(xiàn)音樂風(fēng)格。

二、鋼琴教學(xué)中音色的設(shè)計(jì)

音色主要是指樂器或者人聲在音響上的表現(xiàn)特征，立足于設(shè)計(jì)作品，挖掘不同的音樂色彩，彰顯了作品的音樂表現(xiàn)力，有助于詮釋作品。一般鍵盤樂器音域較為寬廣，且聲源異常豐富，具有很強(qiáng)的模擬性。管風(fēng)琴、鋼琴均能直接模仿其他各類樂器以及人聲與自然界的聲響。在音樂學(xué)習(xí)中，要積極感知音樂表現(xiàn)，掌握諸如節(jié)奏、音高、旋律、曲式、調(diào)性、織體、和聲等要素組合而成的風(fēng)格、體裁迥異的作品，基于積累以及儲(chǔ)存各種樂器形成的單一音色與混合音色的基礎(chǔ)上，構(gòu)建音源聽覺信息，完善內(nèi)心音響。從樂譜標(biāo)識(shí)角度出發(fā)，主要包括兩種：一是音樂術(shù)語提示，二是無音樂術(shù)語提示。而立足于作品織體分析角度，主要涵蓋單一音色與混合音色。作品音色的設(shè)計(jì)來源于對(duì)音樂鑒賞相關(guān)知識(shí)的求同思維包括綜合、聯(lián)想、遷移、分類等復(fù)雜的心理過程。針對(duì)有音樂術(shù)語提示標(biāo)識(shí)而言，主要是指在樂譜上其音色要求表示明確，以李斯特的《狩獵》為例。其曲主要依據(jù)帕格尼尼第九隨想曲而進(jìn)行改編的，生動(dòng)地描繪了狩獵時(shí)的氣氛。譜曲主題開始模仿長(zhǎng)笛音色，標(biāo)識(shí)高音區(qū)p奏非連音旋律，提示構(gòu)建明亮木管樂長(zhǎng)笛斷音，運(yùn)用彈吐法來強(qiáng)化吹奏音響，展現(xiàn)狩獵隊(duì)伍自馬蹄聲中由遠(yuǎn)而近。由此可知，在觸鍵上必須要將手掌收攏，并繃緊指尖，控制下鍵與離鍵速度。同時(shí)，在譜曲中，還進(jìn)行了音區(qū)f奏旋律上的標(biāo)識(shí)，模仿圓號(hào)音色。圓號(hào)發(fā)音飽滿，音色與木管樂器較為相似，較為透明、柔和。從某種程度上來講，這種圓潤(rùn)且飽滿的音色，能夠展現(xiàn)出狩獵者的英勇無畏形象。在演奏過程中，區(qū)別于長(zhǎng)笛模仿彈奏，大臂力量強(qiáng)大，觸鍵較深，和聲力量突出，推動(dòng)了音樂的可持續(xù)發(fā)展。而就非樂譜提示而言，需依據(jù)研究分析來進(jìn)行設(shè)計(jì)。例如韋伯《邀舞》引子始前六小節(jié)，基于明確樂曲沙龍風(fēng)格的前提下，分析音樂色彩表現(xiàn)，借鑒柏遼茲管弦改編曲來進(jìn)行音色設(shè)計(jì)。針對(duì)引子部分而言，主要有34小節(jié)，樂曲開頭4小節(jié)為單旋律，主要是模擬大提琴，借助其深沉、連貫的音色來開展設(shè)計(jì)，表現(xiàn)了男士邀舞時(shí)的動(dòng)態(tài)，體現(xiàn)了其紳士氣質(zhì)。由此可知，要掌握左手觸鍵角度。隨之而來的兩小節(jié)模擬木管吹奏樂的音色，展現(xiàn)了淑女假意托詞時(shí)的嬌羞表情，觸鍵角度要小，雙手立于鍵上，控制手腕橫向帶動(dòng)力度，于指尖吹出音色。一般而言，混合音色主要彰顯了作曲家的樂隊(duì)構(gòu)思，歌唱性旋律表現(xiàn)豐富，觸鍵方法多樣，琴鍵控制精確，于樂隊(duì)混合音響收集中要進(jìn)行分類儲(chǔ)存，豐富鋼琴音樂表現(xiàn)。如海頓的降E大調(diào)奏鳴曲作品HobXVI/52第一樂章前4小節(jié)。1、2小節(jié)開頭運(yùn)用左右手，將T-V和弦進(jìn)行連接，強(qiáng)化了整個(gè)交響樂隊(duì)的齊奏效果，具有宏偉、莊嚴(yán)感。因此，要控制手掌支撐以及指尖貼鍵的警覺度，強(qiáng)化大臂發(fā)力的迅速，將其送至指尖，集中聲音，促使和弦合奏輝煌。第3小節(jié)將三和弦換成了單旋律，木管獨(dú)奏效果清晰、柔和，手指收句控制靈活。

三、鋼琴教學(xué)中文化的認(rèn)知

音樂作品不僅彰顯紙上的音符，同時(shí)也反映了作曲家的生活經(jīng)歷以及精神狀，更表現(xiàn)了整個(gè)社會(huì)政治、經(jīng)濟(jì)、文化的發(fā)展動(dòng)態(tài)。由此可知，音樂作品研究不僅體現(xiàn)音樂本體，還要探究其文化內(nèi)涵。藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中，其個(gè)人性情、生活態(tài)度也是樂曲性格構(gòu)成的要素?；陲L(fēng)格確立與音色設(shè)計(jì)后，還要進(jìn)一步探究作品的精神內(nèi)涵。例如莫扎特的《a小調(diào)奏鳴曲》，在第一樂章前4小節(jié)中，要用發(fā)散思維去分析，利用求同思維，分析內(nèi)心音響。此曲創(chuàng)作于1778年，上層社會(huì)黑暗，作者生活貧困，母親病故，基于生活所迫，進(jìn)而創(chuàng)作該曲。莫扎特作為天主教徒，于重復(fù)的低音和弦以及高音部分附點(diǎn)節(jié)奏中彰顯了宗教情緒。全曲為亡母祈福氛圍濃郁，彈奏時(shí)左手于柱式與弦整小節(jié)的重復(fù)時(shí)強(qiáng)化漸強(qiáng)處理，彰顯右手旋律，增大音樂空間感，變現(xiàn)緊張律動(dòng)感?；谇笸季S認(rèn)知學(xué)習(xí)，有助于學(xué)生學(xué)習(xí)西方的宗教文化，完善彈奏技術(shù)動(dòng)作，進(jìn)而突出音樂內(nèi)涵。

四、結(jié)束語

綜上所述，立足于心理學(xué)角度，采用求同思維，綜合考慮音樂理論學(xué)科知識(shí)，收集有關(guān)的信息，從風(fēng)格、音色以及文化認(rèn)知等方面去探究音樂實(shí)際意圖，完善內(nèi)心音響，設(shè)計(jì)演奏技術(shù)動(dòng)作，修正技術(shù)操作動(dòng)作，推動(dòng)技巧的可持續(xù)發(fā)展，彰顯融知識(shí)性、藝術(shù)性、技能性以及實(shí)踐性，進(jìn)而提高學(xué)生的音樂感知能力以及表達(dá)能力，促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展。

作者:唐玲單位:湖南工業(yè)大學(xué)